X Valencia Fashion Week

Un Juan Vidal que desde que llegó no ha parado de arrasar. De nuevo premio a la mejor colección de la pasarela, ¿dudas? de ningún tipo. Dentro de lo ponible encandila y te atrapa como si de de algo rebuscado se tratara. La mezcla de tejidos, la contraposición del mate y el brillo. Estructuras robóticas, fijadas, sólo hay lugar para la espontaneidad en el vuelo de determinadas faldas. Los largos curiosos, por arriba de la rodilla, por la misma o debajo. Aún siendo el primer desfile, a una hora de esas que no quiere nadie, a la 13:00, lleno llenísimo. Claro estaba.

¿Y si una pasarela que no era nada adquiere nombre a nivel nacional? Valencia Fashion Week... que viene de Semana de la Moda de Valencia y ésta a su vez de Pasarela del Carmen. La evolución en nombres. Si bien es cierto que el conjunto asciende, del programa no se puede decir lo mismo. Pasarela popular por excelencia, pero contentos y orgullosos de encontrar, a unas líneas, al destacado, al notorio Juan Vidal, del que una habla y se explaya a gusto. Se lo ha ganado a pulso.

El gran José Castro. Una vez más en Valencia, gracias. Otro que destaca entre el resto. Aunque esta vez no me ha entusiasmado el híbrido entre Siempreesviernes y el maestro, destila sabiduría y eso se palpa. Muy Castro, muy oscuro sin caer en lo gótico. Utiliza el trampantojo con dibujos y estampados pintados sobre las piezas, recreando, plasmando sin pertenecer en sí a la prenda, creando así un falso lujo. El  falso pelo ayuda a ello. Las medias excesivamente rotas en brazos y piernas, apoyan el excentricismo y las fusiones de vestido y chaqueta como concepto, la creatividad frente a la carencia. Las dificultades agudizan el ingenio. Por un lado estampados y conjuntos cargados, por otro, vestidos mini y minimalistas.

La joven Georgina Vendrell se inspira en el hombre inglés, pero el inglés atrevido y no clásico, el del Soho londinense. No vale ir a lo seguro... hombre que arriesga es lo que presenta la incipiente creadora. La sinergia entre culturas del mítico barrio es lo que quiere reflejar en sus propuestas. Gama de colores cálidos, mostaza y teja, también fríos como verde y gris. Apuesta por los estampados.

Destacar de Zona D a Die Kosmonautin Laika. Sus prendas exentas de pomposidad y recargo, pragmáticas y hechas para el trabajo según asegura el diseñador. En los estampados el ilustrador David Gómez ha colaborado con creaciones tribales. Utiliza antelina, gabardina envejecida, lana fría, punto y la gasa de las transparencias.

 Zazo & Brull. Su colección Distopía destapa la irracionalidad y impulsividad del género humano. El lado salvaje que nos caracteriza. Los creadores catalanes alalizan y reflexionan los comportamientos en
en sus colecciones. Se entrelaza el negro elegante, meditado y estructurado con los detallez punzantes que responden a la bestia irracional que llevamos dentro. El movimiento de esos flecos largos bien pueden representar los comportamientos desmesurados y repentinos de cada uno.

Algunas instantáneas de las distintas zonas, exposiciones, espacio público, backstage, peluquería y maquillaje, sala de prensa...

Clipping

¿Habéis estado por el Ágora? ¿Qué desfiles destacáis?

Cibeles Madrid Fashion Week mi próxima vivencia en lo que a moda se refiere, ¡será más que comentado en Leclectique!

Besos.